扎染技法并不难掌握，所需工具也很简单，怎么染，染到什么程度，都能出来意想不到的效果。如果想自己染出一块布，完全可以动手尝试一下，说不定还会染上瘾。
本文约请南通大学美术与设计学院张毅教授指导扎染进阶技法。

扎染折叠技法（南通大学美术与设计学院学生作品）

扎染柳叶纹（南通大学美术与设计学院学生作品）

扎染菊花纹（南通大学美术与设计学院学生作品）

扎染染色的控制技巧
文：张毅（ http://blog.sina.com.cn/jsfolkart ）

（摘要）扎染染色是扎染制作技艺中的最后工序，直接关系到扎染作品的成败，扎染艺术的独特韵味和魅力取决于染色中出现的“偶然”效果。正是由于染色中“偶然”的存在，一方面使得扎染艺术产生其独特审美趣味，另一方面则造成染色困难，使得扎染染色成为扎染技艺中的最大难点。本文通过对扎染染色中1.染色方法；2.纹样控制；3.套色色彩控制三大技术与方法问题的研究，力图控制扎染染色效果，使染色“偶然”转变为可控制的“偶然”。
（关键词）扎染染色；染色控制；“偶然”效果；纹样控制；套色控制

扎染又称为绞缬，撮缬，是倍受我国人民喜爱的纺织品装饰艺术。作为最原始手工印染方法之一的扎染在我国至少已有两千年的历史。扎染制品色彩绚丽斑斓，而不俗气，造成型朴素自然，又极富韵味。扎染的魅力在于其表面效果的偶然性，色彩的色块与色块之间的偶然，造型的完整与不完整之间的偶然。所有的一切似乎均出自于信手拈来的偶然，任何一件作品都无法复制。因而扎染及扎染技巧对于普通欣赏者来说具有一定神秘感。然而扎染毕竟是一种简单的手工印染技艺，其染色原理是通过绳、线等对织物采用紧固的扎结，系捆，缝缀等手法进行“防染”，由于扎结施加给织物外力的“防染”作用，使织物产生奇异的染色花纹。扎染手工操作的特性决定了其与工业化机器印染的区别，即生产周期长产量少，纹样难以控制，特别是染色控制困难较大。对于扎染这种纯手工操作的染缬技艺来说，可谓三分功夫在半成品的扎制，七分功夫在于染色的控制。在扎染制作中，因染色不当而导致成品报废的事情是数不胜数的，是每一位扎染制作者所经常遇到的头疼问题。因而解决好这个问题是扎染制作成败的关键。
尽管扎染染色控制的困难较大，问题较多。实际上通过深入的观察探索和认真的研究总结，扎染的染色仍然是具有规律可循的。扎染染色过程中不外乎出现这样一些问题：1、染色深浅不一，色牢度不够。2、纹样染色难以控制，破坏纹样的视觉传达。3、套色的色彩关系难以控制，色调不够统一和谐。针对这些问题，只要我们在扎染实践中积极开动脑筋，不断积累经验，寻找对策，问题自然就会迎刃而解。
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　　我们向往在某个地方这样生活：每天和邻近的主妇打点完自家庭院的起居与日常后，聚在一起种点儿花草，做点儿手工，旅游纪念品或许节日摆件什么的；我们的孩子在附近的小学里读书，成绩一般，他总是和其他家的孩子们顽皮到天擦黑才转回来；男人们在附近的地方上班下班，有时候和其他男人们去捕鱼，酿酒……我们一家人这样生活，这个城镇里的每一个家庭都是这样简单的生活，每个人在一起不分男女老少共同劳动和分享，一起参与地方上的传统节日，大人和孩子的脸上都挂着笑容……这样的生活无忧无虑，充实而自然。

　　但是，有个最关键的，能让我们这样不紧不慢生活的因素，是必须得有一个能让我们这样生活的环境。我们在宫崎骏与高田勋于1987年合作的纪录片，《柳川堀割物语》中，看到了那样的地方——柳川，日本江户时代的水乡，和我们的江南竟然是一个样子。不同的是柳川的大小河道是日本先民们一辈辈规划出来的运河体系，为柳川人民承担了诸多功能。亦不同于江南的烟雨朦胧，是另一种明媚净透的景象。在很久很久以前，他们甚至约定了早上几点是汲水的时间，下午几点才是游泳洗衣的时间，用后的废水在自家的小院里挖个洞流走……这样，若干年来，人们就那样恬静的生活，而他们的庞大的用水体系也一直保持着洁净和不受污染。

　　我相信环境和人们的生活习俗是互相影响的。如果人们对环境的保护不力，就会生活在一个肮脏黯淡的环境里，长久以后，我们的脾气就会逐渐变得暴戾，而我们也一直持续对环境破坏恶化下去。总之，人的行为和环境相辅相成。有的时候甚至不能分辨究竟是鸡生蛋，还是蛋生鸡的问题。上个世纪七十年代左右，曾经风光优美的柳川，在那些古老的约定被遗忘后——河道上的阀门被废弃，水路荒芜，淤泥粪便积攒起来，蚊子和动物的尸体堆在水里，污渍不堪，工厂的带有颜色的油污不停排放……反正人们习惯了受自来水供应的日子，过着背水而居的生活。蕴含着人民千百年智慧的，柳川的古老的水体系被终止了。

　　而没有一个人知道这样的生活延续下去，会有什么样的危险。政府的方案是把运河填掉，或者是盖上盖子，让它们变成地下渠。这个时候，1977年，有一个人站了出来，他的名字叫广松传，城市下水道路段主任，很憨厚的模样，他和那里的政府谈，和生活在那里的人民谈。他说，不，这里不能填或盖，必须治理，否则整个地区和城市，将会像日本其它一些已经下沉断裂的路段地区一样坍掉，会诞生和暴露出这样那样的诸多问题……争取到政府的支持后，他写了一本小小的册子，散发给当地的人民，和他们一起，男女老少，不分彼此，清除河道里的淤泥和水草，重新启动废弃的阀门，放水蓄水……用了很多种办法。在那个时候，白天，家家户户都努力参与到这样的共同劳动中来，晚上，女人们把白天放水后得来的大鲤鱼做成各种佳肴，人们一同分享，就像过节一样的快活。连最初反对的少数人也加进来了。

　　对于生活在整体环境下的一个普通个体来说，是不可能有宏观和深远的见识来认知他当下的环境在发生什么样的改变，和即将要发生什么样的改变，以及这些会对他的生活带来什么。就算他得知了这些，也无从知道可以从何去改善，以及个人的努力究竟能有多大的积极影响。就像我们大多数人无从准确地知道一个塑料垃圾袋或是一颗电池，究竟会对我们的环境和生活有多大的影响一样。我们只是站在一个局部的点上，不知道何去何从。

　　当我回到父母的家，看到屋后被水草和粪便逐日覆盖的民国时代的水渠，听说对面的杀猪贩给点好处于政府的当权者，就可以换得不顾周围人的白眼继续在水渠边肆意污染水源的权利……这个时候，我们多么期望我们这里也能站出来一个广松传，用系统而科学的方法来验证我们也许是杞人忧天，也许是真的危在旦夕，他可以告诉我们，也告诉杀猪贩，甚至我们国家很多河流旁的工厂老板，可以怎么去做，切实际的做。我们更期望当地的政府，以民生为己任，眼光长远，在这些解决治理方案中是一个积极承担的角色。所幸得到及时治理的府南河，在八九年前还是棚户区和流窜人口窝集的污浊泥泞地带，而在更早的近代，我们的城市可不止有这几条河流，那时候我们也有很多水路。总之关于河流沟渠，在今天，我们遇到了很多问题，而近四十年前的今天，柳川就已经遭遇了我们今天才遭遇的环境问题。工业时代和现代化带来的负面，在那里已经得到了政府和人民的共同改善。被形容为“灾难之地”的地方，逐步回复到清澈的样子。

　　当人们把河道复苏，重新建立起新的，良好的约定和自我约束，《柳川堀割物语》纪录说：他们变得团结而自治。我认为还有一点重要的是，这时候他们也开始重新敬畏自然，这就是环境和生活习俗互相影响的良好结果：古老的传统节日——水天宫节和相关仪式重新被大人们自然的记忆，并传给他们的孩子，根本不需要被刻意保留或是呼吁。人们敬奉为他们带来好运的水神，和乐融融，男孩和女孩们在被祝福的氛围里成长，连有关河童的传说也被搬出来恐吓贪玩的孩子们。

堀割：运河之意。

（图文：张勃）
今年二月二期间，到山东菏泽一带调查。当地二月二依然盛行围仓。时间在二月一日下午。
照片摄于牡丹区胡集乡魏庄。

（用锅底灰撒成图形）

围仓后，还要在中间埋上粮食。俗信埋的粮食若能够发芽，就预示今年该粮食会丰收。

仓要围三圈，内中一圈代表囤。外面两圈代表“茓”(菏泽方言读suo)。通常囤盛装不下，就会用“茓”对囤进行加高。
下图元宝囤为菏泽市民俗博物馆收藏，内中的长席即为“茓”。

仓对着门的方向总要画上梯子，表明粮食丰收。只有登上梯子才可以到囤里取到粮食。

除了圆形仓外，往往还要画上升斗。灰围升斗中间是真实的斗（拍照时摆放）。

细纹刻纸，是在民间剪纸的基础上逐步形成的，是剪纸艺术的一个独特品种。细纹刻纸，始于元朝，盛于明末清初，是从民间盛行的龙船贴花、窗棂装饰、鞋花、肚花等剪纸花演变而来的。细纹刻纸的主要工具有刻刀和油盘。刻刀刀锋厚度仅0.35毫米，油盘则是在刻纸时垫衬在纸的下面，以便于镂空和剔去不需要的部分。以“刻”代“剪”，使作品的刀法更精妙入微，挺拔有力，线条更明快丰富，构图隽秀优美。因而称之为细纹刻纸。细纹刻纸是我国民间工艺美术品中一种优美而朴实的艺术形式，丰富了我国品种繁多的剪纸艺术宝库。

细纹刻纸主要盛传于浙江乐清市，是随着乐清龙船灯习俗发展起来的。每年元宵，乐清一些民间艺人，都要扎“龙船灯”，并在龙船灯四周贴满细纹刻纸，当地称为“龙船花”。由于装饰龙船灯的需要，乐清的民间剪纸渐渐形成了精工细巧，玲珑剔透的艺术风格。新中国成立后，细纹刻纸在继承传统基础上，又有创新。在1998年全国民间传统艺术博览会上，乐清细纹刻纸被评为“中国一绝”。

细纹刻纸的最突出特点就是“细”，工整纤秀，细如发丝。艺人们能在一鲁班寸的纸面上刻出40余根细纹线条，细线纹阔度有的仅有1毫米，每刀间隔不到半毫米，细如发丝，且疏密有致，和谐美观，令人叹为观止。。刻制纹样时，不用任何画稿，仅依凭竹刀划了经纬格子线，民间艺人们在小方框内随心所欲地刻剪出丰富多彩的装饰纹样。

细纹刻纸的另一个突出特点是浓厚的装饰风味。艺人们常用的图案纹样有正字形、葵花形、龟背形、鱼鳞形、喜寿字形、字形，还有“田交田”、“空肚十”、“勾之云”等60多种。他们运用这些图案熟练而千变万化，富于疏密、粗细、曲直、宽窄、刚柔等变化与对比，使纹样轮廓清晰、形式优美，宾主分明，形象突出。

2006年5月20日，该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月5日，经国家文化部确定，浙江省乐清市的林邦栋和陈余华为该文化遗产项目代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。

认识affa的方式很奇怪,因为自己喜欢手工,然后在网上看到有关<玩手工>的介绍.接着大地上也给我介绍了他们,于是在FLICKR上加入了他们的小组.更有趣的是去广州朋友那玩时,他竟然也专门拿了两本书给我看,其中就有这本,于是在很短的时间内迅速接受了来自他们的各种信息,下面是affa Craft BOOK 在FLICKR上的一些手作达人的介绍,挑选的其实是自己相对喜欢的一些东西,主要以图说话,大家就各取所好吧!

1.PatchworkPottery

加拿大艺术家LaurraineYuyama，她是一个孩子的母亲，真羡慕她可以在家做自己喜欢的东西：）。喜欢拼布手工和陶艺的她，做出来的手工都在讲着甜美温暖人心的小故事，让人特别的喜欢。小花小草小动物加上那么细致的手工和色彩，很难有人不动心吧！尤其喜欢她的拼布包包，我一定会舍不得用的：P